比如姜纹特别喜欢近景微表情，伴随有大量跟、升、摇、移运动镜头，同时在剪辑上，喜欢以非线性的节奏进行叙事，配合音乐和声音，使得画面充满情绪的张力。
再比如徐老怪，极度痴迷于角色的初登场时的画面，往往通过一个眼神，几个动作，就立住角色性格，所以只看角色亮相时的状态，就知道是不是他拍的，或者是他有没有在偷懒。
“你也知道藏不住啊。”吴景饶有兴致的看向陈锦年。
战狼中有部分镜头是陈锦年处理的，那时候的陈锦年经验尚浅，只拍了两部电影，还没有明显的风格，但在拍摄习惯上，已经是初见端倪。
极致的准备加一气呵成的拍摄状态，运动镜头较少，追求干净对称画面布局。
特别是陈锦年对工作人员的要求很高。
现在好多剧组里分工很细，灯组每人只负责一盏灯，掌机只负责移动镜头，焦点员只负责对焦，推轨道的只负责推轨道。
但陈锦年不接受这种分工，他认为这种极致的分工使得剧组内充斥着大量滥竽充数的人，而非专业的存在不仅拖慢拍摄进度，还严重影响拍摄质量。
所以每次陈锦年拍摄，日常坐在吴景身后指挥小工干活的各组老大们，都要集体出动，亲自配合陈锦年拍摄。
而小工们则是背着手，站在旁边看着各组老大上蹿下跳。
没办法，陈锦年的命令太复杂，他们完成不了，只能是各组老大自己上，就算这样，陈锦年还对他们还嫌弃的要命，没有戏份的时候都是自己蹲机器旁边拍。
其他人还喷不了他，因为陈锦年确实比他们干的好，不服不行。
随后吴景环视片场，指着现场的工作人员。
“这里大半都是你的员工吧，你把他们留在一起，原班人马再拍一部些，我寻摸着，即使不是你当导演，拍出来的东西也应该有你的影子。”
“我知道，所以我换了套机器，不打算用珠影的4K设备，而是换成胶片拍摄。”
设备一换，立刻和他此前的拍摄风格形成鲜明对比。
“胶片能行？精细度上的差距可太大了。”
“没事，正好能拍摄出我想要的年代感。”
现在的胶片设备不好用，陈锦年只是要那种画面风格，拍完还是要转成数字的。
此时，片场开始骚动起来，原来是吴景的团队订完咖啡回来，给现场的工作人员发放。
“得，看来又让你花钱了。”
“小钱，你们剧组人不多，几千块钱也就到头了。”
“是吗，可我怎么看着你助理发的是星巴克的咖啡。”
“什么？”吴景傻眼了，急忙转头望去，果真发现了标志性的logo，“败家玩意，真是什么贵点什么。”
陈锦年抬手搭在他的肩头上，“哈哈，别激动，不就是几百杯咖啡吗，你晚上帮我导场动作戏，我给你报销了。”
“滚！”
吴景气愤说道，他导动作戏的片酬，可比几百杯咖啡贵多了，今天没忽悠到陈锦年去接项目，反而要他往里搭，哪有如此算账了。