台上这么多人都在看着，李舜自然不好意思就这么大喇喇的坐着。站起身，李舜很是真诚的鼓起掌来。也许是因为他的带头作用，台下正在围观的众人都爆发出热烈的掌声。
“不错，不错。效果很出乎我的意料。感谢大家的付出。”李舜微笑着，向台上的众人很是正式的鞠了一躬。这下台上的那帮子丫头，一个个都开始兴奋了起来。
李舜最喜欢的就是，这种先扬后抑的冲击。先小小的捧上一把，再狠狠踩下。这样心理落差太大，容易记住事。
压了压手，制止住大家继续的颅内高潮。李舜严肃的对在场的众人说道：“但我们也要看到，自身的不足。”这句话如当头棒喝般，众人也纷纷开始收敛了心神。
其实李舜对前世的千手观音舞蹈，也是有自己的想法。前世受限于很多舞蹈队员的自身条件，千手观音舞编排的时候，没有设计什么腿部动作。
看过敦煌莫高窟壁画的人都应该清楚地了解到，佛家人物腿部动作的千变万化才是最为惊人惊叹、令人目不暇接的精彩所在！
相比之下，手部动作虽然也呈现出多样的变化，但它更多地只是一种外在的表现形式；然而，腿部动作的变化却深深地蕴含着佛家舞蹈的真谛与精髓。
那些壁画中的佛家人物，他们的腿部动作流畅自然，如行云流水般舒展自如。每一个细微的动作，都传递着佛家对生命和宇宙的理解。
仿佛在诉说着，千年古刹中的智慧与奥秘。从踮脚到屈膝，从抬腿到跨步，每一次腿部肌肉的伸展和收缩都是一种独特的表达方式。
或许正是因为腿部动作的复杂性和深度，使得佛家舞蹈成为了一门需要用心去领悟和感受的艺术。只有通过仔细观察和品味，才能真正领略到其中蕴含的深邃哲理和无尽魅力。
响鼓不用重锤，李舜也不准备声嘶力竭的去试图证明什么。而是很平静的要过一名演员手上的扇子，缓缓打开。
这才说道：“千手观音舞蹈最大的精髓，是十几人成一人。几十双手的动作给人的画面感，应该是跟这扇子打开样。丝滑，连贯，带着延续性。而这些，也是各位舞蹈中欠缺的。”
这下在场的众人，也都收起了原本漫不经心的神情。原以为李舜又不是专业人士，点评估计也就是应景之说。没想到一开口，就能抓住了这个舞蹈的核心。
见大家都在点头，李舜继续说道：“手部动作还要多练多配合。最起码要正前面的观众，看不出什么明显漏洞才行。还有一个就是：舞蹈最后的画面感，还是可以更震撼一点。
我的想法是：找个合理的动作缺口，灯光熄灭一秒。然后大家拿出准备好的，千手观音的各种法器。相信到时画面感，应该很具有冲击感。