郑宇成携同着压轴模特一起登上了展示台。
他心情很是激动，场内如雷的掌声已经提前颁发了奖杯。
即使最后获奖者名单里没有他，但是他仍然成功了。
短短三天，他经历了从天堂坠入地狱，又从地狱里爬出来，勇敢面对猝不及防的巨大挑战。
他做到了。
台下的三位伙伴，是郑宇成此刻最想一同分享光荣的人。
模特松开了挽着他的手，走到了一边，把场面交给了主持人和设计师。
掌声渐渐停止，在场的人都等待着郑宇成的致辞。
接过话筒，郑宇成阐述了作品的概念，回答了台下评委的提问。
评委们的表情没有明显起伏，不过郑宇成捕捉到了他们下笔时欢快的频率。
看来自己的作品在排名上有了保证，作为所有参赛作品里唯一的中式风格，无论如何，关注度都不会低。
这类比赛是最注重推陈出新的，最厌恶的就是同质化。
何况郑宇成对自己的设计图和成品很有信心。
最后一位评委提问，“郑，你是怎么想到使用中式风格参赛？”
“我并不是对这类风格有偏见，但是你要承认，它在很多场合，都不那么适合。”
关于这个问题，在十几年的反复思考里，郑宇成早就有了答案，“任何一种风格，都有着相同的来源。”
“中式风格和西式风格的不同，本质上是国力和文化的不同。中式并非不适合，而是在漫长的岁月里步伐缓慢，没有融入这个时代。”
“但是并不意味着它永远都会如此。所以我借由这次比赛，就是想证明它是有生机，有活力的，它需要的只是一些时代元素的融合。”
评委点点头，示意提问环节结束。