炸穿一切的国潮说唱，似如手舞出剑气纵横，蔑视天下群雄，纵有魑魅魍魉，我皆一剑斩之的激情难抑。
念白过后，刘家班的人随着唢呐声再起，舍了手中拳术，或化手为剑，或化腿为剑，或以身为剑，两两一对的展现出连续不断的进攻表演。
而此时的刘清山的副歌部分再起，随着不断的重复，他却一边唱着一边走下了舞台，面对着前排观众席，再一次上演了20秒唱出140字的急速快嘴Rap。
还是这一段歌词，在重复第二遍的时候，语速更熟快到了一种匪夷所思的境界，惊得他对面的嘉宾观众都似乎要窒息般的头脸通红，犹如满腔气血倒流。
而他并没有像原版那样就此截然而知，而是口中不断的去重复最后的一句“从武当躁到南少林”，并在重复两遍后，把话筒忽然指向了观众席。
尤其是身在前几排的嘉宾们，果然没有让他失望，居然就在这么短的时间里学了个大概，紧跟着他的话筒倒转而吼叫了出来。
随后全场越来越多的人也学会了这句词，让整个剧场都反复回荡着这一句唱词
。
如此往复循环了几次之后，他便把话筒再一次转过来，继续整段的重复，最后的一句“就像麒麟”四个字响彻得如同惊雷，来得突兀，带来的效果震天撼地。
整首歌也戛然而止，剧场里的人们也都如疯了一般地高呼起“Alien”，巨大声浪磅礴如海。
这样的排山倒海般的气势里，还掺杂着一种被震到灵魂冒烟的极度宣泄般的尽情释放感。
饱满而高涨的群情激奋，一直持续了好久，才在现场主持人的干预下渐渐平息下来。
但他们都不知道的是，刚才的直播画面传到的地方，所有的人仍旧处于一种犹如八级大风的情绪异常亢奋当中。
有很多人被震撼得下巴都要掉到地上，手舞足蹈的同时，心里却是在始终不停地默问着，“这家伙还是人吗？这首歌的冲击力也太强大了！”
这首歌由于带有鲜明的华国风意境，即使在说唱鼻祖的老美，再严格的乐评家也挑不出多少毛病来。
而且在这里大行其道的Rap音乐形式，其实也同样的良莠不齐，且歌词部分多是满是脏话粗口，叛逆词语，充斥着负面的极端内容。
首先刘清山这首歌的歌词部分就代表了时尚风潮新酷的感觉，充满着正能量，且语境优美高雅，励志上进。
但是在这方面来评价它，其实就坐稳了不会遭受抨击的基础。
再有它是将嘻哈音乐的表达自己对现实社会的不满和
发泄的一贯曲风，在导入一种无畏，勇敢，自由，奋斗的精神层面。
或许作为作者的刘清山无意也没能力试图改变什么，但他带来的文化性和艺术性，显然是老美的社会环境和生存环境所不具备的。
别忘了两年前是他的间接影响下，让这种音乐形式重归主流。
如果说这种说法过于言过其实的话，但在他之后这边的说唱歌手得优质作品数量在呈直线趋势上升，却是个怎么也绕不过去的事实。
不然这里的东西海岸说唱界，凭什么能做到暂时抛去成见，联手出现在他的那首《UptownFunk》里甘做背景幕？
所以说，无论他的作品优劣与否，前提是在帮这种音乐形式逐步走出黑人贫民窟，却是个无可争议的事实。
况且他从一开始踏上这片土地，就表达了足够多的对Rap音乐尊重和致敬。
在对方的观点里面，他无论哪一方面的能力，都不会再需要它的事业加持了，那么这么做的原因就只有一个了，那就是他是真心喜欢这样的音乐形式。
再把他本身的影响力考虑进去，对于老美甚至整个世界整的说唱音乐的发展，无疑是强有力的推动。
综合这几点，身在起源地的老美说唱歌手们，才会放下一贯的桀骜跟不屑，去友好的跟他沟通甚至合作。
如今时隔近一年，他又带着功夫电影返回了这个国家，仍没忘了在自己的作品里夹
带上具有华国特色的Rap音乐。
所以无论这首歌的具体品质如是怎样的，它的将来会在老美同行的争相赞誉的基础上被广为流传，已经是不可逆转的趋势。
事实上也正是如此，此时的现场观众们的表情就说明了一切，也预示着刘清山的音乐作品里又多了一首代表作。
随后就是剪彩仪式，这种方式不是他的发明，却也是源自于他首先利用在电影的首映式里。
这个时候，剧组成员也会集体出现在舞台上。
这一次跟随剧组前来的主要演员并不多，不仅两位叶家兄弟没有出现，很多主要配角也缺席了这一次的老美之行。
不过任家华、林佳栋、洪大宝、熊戴琳、释行羽、池内博之等人都来了，这跟该片的首映被放在了唐人街的华国大剧院有很大关系。
这些人里除了池内博之，均是港片最兴旺时期的熟面孔，也是最近功夫片声势再起后的出镜率很高的那一批人马。
其中的释行羽、林佳栋，俨然有替代香江老一辈电影人的发展趋势，因而带着这些人来到这里，至少会让更多的华人观众走进影院。
热闹的剪彩仪式过后，按理说接受记者的提问环节会保留在影片放映之后，但几位忍不住心头激奋的记者，赶在剧组成员走下台之前就叫喊起来。
无奈刘清山留在最后说了这么一句：“刚才的《麒麟》会是一首真正的片尾曲，大家看完了电影
后别急着离开，最后的字母部分它就会出现了！”
也怪不得记者们这么焦急，实际上《麒麟》这首歌实在是太燃了，若没在电影里出现，确实是人们的心头遗憾。
听到他的透露，全场的人再一次报以掌声雷动，内心的期待值显而易见地提升了不少。